Murió Ace Frehley, el legendario guitarrista de KISS: el hombre que convirtió el rock en espectáculo

Murió Ace Frehley, el legendario guitarrista de KISS: el hombre que convirtió el rock en espectáculo

SLP / Morristown, Nueva Jersey, 16 de octubre de 2025. — Paul Daniel “Ace” Frehley, el emblemático guitarrista fundador de KISS conocido por su alter ego “Spaceman”, falleció a los 74 años tras complicaciones derivadas de una caída en su hogar que le provocó una hemorragia cerebral. Su familia confirmó que murió rodeado de seres queridos, poniendo fin a una carrera que ayudó a definir la estética y el sonido del hard rock y el glam a partir de los años setenta.

Nacido en el Bronx en 1951, Frehley aprendió la guitarra siendo adolescente y pronto se convirtió en una presencia única por su estilo agresivo, sus licks melódicos y su predilección por efectos sonoros. En 1973, respondió a un anuncio y se unió a Paul Stanley, Gene Simmons y Peter Criss para formar KISS; allí creó la imagen del “Spaceman”, un personaje con maquillaje plateado que, junto con la pirotecnia y los trajes, convirtió los conciertos del grupo en verdaderos espectáculos escénicos.

Musicalmente, Ace fue clave en la construcción del sonido de KISS: sus riffs y solos en canciones de álbumes clásicos —desde el debut hasta trabajos como Destroyer y las actuaciones en vivo de Alive!— marcaron a generaciones de guitarristas. Su influencia se extendió más allá de la técnica: introdujo una teatralidad sonora que permitió que el rock se viviera también como espectáculo visual, aportando un lenguaje que bandas de heavy y glam metal replicaron en los ochenta y noventa.

En 1978, KISS permitió a cada miembro lanzar un álbum solista; el de Frehley fue el más exitoso comercialmente, impulsado por su versión de “New York Groove”, que demostró su capacidad para conjugar rock potente con ganchos melódicos accesibles para la radio. Tras su salida de la banda en 1982 por diferencias creativas, Ace continuó desarrollando carrera propia con Frehley’s Comet y más tarde como solista, consolidando una discografía donde mostró tanto virtuosismo como un apego a las raíces del rock clásico.

El impacto de Frehley en México tuvo varias aristas: por un lado, KISS y su espectáculo masivo marcaron a audiencias que vieron en el rock teatral un canal de festividad y rebeldía; por otro, los riffs y composición de Ace alimentaron la formación de músicos mexicanos de hard rock y metal que en los ochenta y noventa buscaron emular esa energía sobre los escenarios locales. Sus visitas y las de KISS a México quedaron en la memoria colectiva como shows que expandieron la cultura del rock en vivo en el país.

En los años recientes, Frehley mantuvo una actividad constante: lanzó discos —su más reciente trabajo en estudio y el volumen de versiones Origins Vol. 3 formaban parte de su catálogo renovado—, realizó presentaciones esporádicas y mantuvo vigente su legado mediante giras selectas, reediciones y apariciones en festivales que lo conectaron con nuevas generaciones. También publicó memorias y participó en múltiples proyectos con otros músicos que reconocían su influencia.

Su vida personal incluyó episodios de adicción y conflictos que él mismo abordó públicamente en distintas etapas, así como períodos de rehabilitación y reconciliaciones parciales con colegas de KISS. Pese a las tensiones personales y comerciales con algunos excompañeros, la contribución artística de Ace fue reconocida con la inducción de KISS al Rock and Roll Hall of Fame en 2014 y con elogios constantes de guitarristas y críticos por su capacidad para fusionar potencia y melodía.

La noticia de su muerte desató una ola de homenajes en la industria musical: colegas, bandas contemporáneas y fans recordaron su característico fraseo, sus efectos escénicos y su habilidad para convertir cada solo en un momento icónico. Para México, como para el resto del mundo, la partida de Ace cierra un capítulo importante de la historia del rock en vivo: uno en el que la música y la puesta en escena se integraron hasta volverse inseparables.

En el balance final, Ace Frehley deja un legado técnico y estético: sus innovaciones en performance —guitarras con efectos visuales, solos pirotécnicos— y su estilo interpretativo se siguen estudiando y emulando; su discografía solista y los clásicos de KISS continúan siendo referentes para guitarristas y productores. Su fallecimiento apaga la luz de una figura que ayudó a convertir el rock en espectáculo y que, a la vez, acompañó la educación musical de cientos de miles de jóvenes fans en México y el mundo.